About this course

Corso di Pianoforte, Tastiere, Synth e Hammond

Dalla Purezza dell’Acustico alle Frontiere del Sound Design

Il mondo dei tasti bianchi e neri è un universo immenso: racchiude la raffinatezza secolare del pianoforte classico, il calore graffiante del rock-blues dell’organo Hammond e le infinite possibilità futuristiche dei sintetizzatori. Questo corso nasce per offrirti un percorso completo e versatile, capace di farti viaggiare tra i generi e le epoche, trovando la tua dimensione ideale dietro alla tastiera.

Le Nostre Specializzazioni

Il corso è aperto ad allievi di qualsiasi età e livello e permette di concentrarsi su uno specifico indirizzo o di integrare più strumenti durante l’anno:

1. Pianoforte Classico (La Fondazione e la Bellezza)

• Postura e Tecnica: Studio della corretta posizione del corpo, delle braccia e delle dita, articolazione, peso e indipendenza delle mani.
• Lettura e Interpretazione: Studio dello spartito (chiave di violino e chiave di basso), dinamiche (piano, forte, crescendo) e uso dei pedali.
• Repertorio: Dai grandi maestri del passato (Bach, Mozart, Beethoven, Chopin) fino al minimalismo moderno e alle colonne sonore (Einaudi, Tiersen, Zimmer).

2. Pianoforte Moderno & Tastiere (Pop, Rock, Jazz)

• Armonia Pratica: Studio degli accordi, delle sigle (siglato pop/jazz), dei rivolti e delle scale (maggiori, minori, pentatoniche, blues).
• Accompagnamento & Voicing: Come accompagnare un cantante o suonare in una band in contesti Pop, Rock, Funk e Soul.
• Ear Training & Improvvisazione: Imparare a suonare a orecchio, trovare le melodie e accennare i primi assoli.

3. Sintetizzatori & Sound Design (Il Futuro del Suono)

• La Sintesi Sonora: Comprendere come nasce un suono artificiale (oscillatori, filtri, inviluppi ADSR, LFO) applicati alla sintesi sottrattiva, FM o modulare.
• Uso del Synth sul Palco: Gestione dei suoni (Lead, Pad, Bass, Brass), uso della pitch bend e della modulation wheel, ed esecuzione dei grandi assoli della storia del Rock Progressivo e dell’Elettronica.
• Integrazione Digitale: Configurazione di tastiere MIDI, controller e software/virtual instruments (VST).

4. Organo Hammond & Tastiere Vintage (L’Anima del Groove)

• La Tecnica Hammond: Uso dei drawbars (i tiranti per scolpire il timbro), gestione delle percussioni dell’organo, del vibrato/chorus e uso del pedale d’espressione.
• Il sistema Leslie: Controllo dell’effetto rotatorio (slow/fast) per dare dinamica e drammaticità ai brani.
• Repertorio e Stili: Studio dello stile Rock, Blues, Jazz e Gospel (da Jimmy Smith a Jon Lord).

Programma Comune e Obiettivi

Qualunque sia lo strumento scelto, il percorso garantisce lo sviluppo di competenze fondamentali:

• Indipendenza delle mani: Esercizi mirati per svincolare la mano destra (melodia/solismo) dalla sinistra (basso/accompagnamento).
• Senso del tempo e ritmo: Pratica con metronomo e su basi musicali (Play-Along) per imparare a suonare “a tempo” e a incastrarsi con la sezione ritmica (basso e batteria).
• Consapevolezza strumentale: Capire quale suono o timbro utilizzare a seconda del brano e del contesto di arrangiamento.

Perché scegliere questo corso? Ogni lezione è individuale e personalizzata. Che tu voglia sederti davanti a un pianoforte a coda per rilassarti, programmare i suoni elettronici per il tuo prossimo progetto di produzione, o far ruggire un Hammond all’interno di una band, i nostri docenti struttureranno il programma perfetto per i tuoi ritmi e i tuoi gusti musicali.